这种构图上的犀利与机位设置有关,几个人的空间位置好似再看一场“紧急反应”测试,原本刚刚还是花生壳的慢节奏,突然就整个节奏提起来了。

        这一下子就把刚刚的过渡镜头所造成的舒缓感给打破,观众的心思也都跟着“躲闪”起来。

        这感觉就像是玩s甩狙的时候,你身子都跟着晃一个道理。

        砰砰!

        砰!

        子弹打在地上,飞溅起尘灰,花生壳被piupiu的打飞,这里只拍了几个人闪躲的局部,却通过侧面描写把气氛烘了起来。

        机位和镜头的选择都十分巧妙。

        几个主角不断变换位置。

        这里大量采用了立式斜垂线和平式斜横线两种斜线构图,这就给观众一种视觉一种动荡、失衡、紧张、危险的感受。

        这对于机位的选择非常关键,同时,在这里,吴孝祖多次运用了逆光及侧光,渲染画面中的紧张和危险氛围。

        狭小的巷子里,路灯映着几个人慌乱的身形,长镜头下,寂静无人,搭配着紧张的音乐,瞬间就把观影的影迷心思给提起来。

        穿插着杀手俯视的镜头及下边阿耀的蛇皮走位,这里的俯视镜头实际上很有一种轻视视角的设定。

        后世,《杀死比尔》中就采用了这种经典镜头。

        这个镜头,在拍摄的时候,为了把机位设定好,当时是悬空拍摄的。这就增加了垂直夹角,这样增加角度,一方面让杀手达到全知状态,一方面实际上也限制了观众的感知区域,这利于营造紧张氛围。

        同时,电影里利用景深的设计,引导电影现场观众的焦点,让观众意力集中于画面中重点区域,从而产生代入感。

        砰~当当!

        子弹击中车子,火花四溅,车门上的痕迹十分明显,看的观众咋舌。

        几个人第一次合作,配合显得略显生疏。不过通过机位的不断变化,还是让观众感觉到那种高度戒备的状态,紧张感从银幕透露给每一个认真观影的观众,这种营造出来的感觉也是这部电影贯彻的风格。

        这组镜头虽然没有那么闹腾,但是观众看得很过瘾。不过外行看热闹,内行看门道。

        这场戏,镜头并没有穿插很快,也没有使用吴孝祖在《赌神》中善用的碎片化剪辑。